忽略那些仇恨者：在 90 年代，美国青少年绝对会听 The Jesus and Mary Chain。音樂在某種程度上不準確是對 Mixtape 的最離譜的批評，這是 Beethoven + Dinosaur 的新遊戲，講述了一個熱愛音樂的青少年的「完美」混音帶。當然，蘇格蘭噪音販子遠非當時最受歡迎的樂隊，但他們也並非那麼默默無聞；他們出現在各大唱片公司，他們的唱片在連鎖店很容易找到，他們在 1992 年登上了 Lollapalooza 的主舞台（Pearl Jam 實際上比他們更早），他們 1994 年的歌曲“Sometimes Always”Sometimes Hot 100 上定期播放並在 MTV 100 年的歌曲“Sometimes Always”上播放了常規版本。天啊，1993 年夏天，我在 Genesis 上玩《魔法门 II》时，一直在听他们的 Honey’s Dead 磁带。 Mixtape 中的幾乎所有樂隊都完全可信，在 90 年代高中生的立體聲音響上演奏，尤其是在 20 世紀上半葉，當時“另類”音樂方興未艾，在青少年流行音樂和新金屬佔領電視廣播之前。
當然，混音帶很少與這些樂團最熱門的歌曲或最近的熱門歌曲一起出現。這告訴你很多關於遊戲主角史黛西·羅克福德的資訊。她是那種充滿激情、焦躁不安的音樂迷，她知道她最喜歡的樂團的最深刻的剪輯。當我們見到她時，她已經高中四年級了，她可能早已不再閱讀《Spin》或《Rolling Stone》，而轉而閱讀雜誌、Magnet 和當時新生的網絡。她絕對買了一大堆基於 Sassy’s Cute Band Alerts 的磁帶。她是一位真正的搜尋者，不滿足於只聽收音機播放的任何內容，其結果是感覺像是個人策劃的混音帶的配樂。好吧，事情就是這樣，儘管它不是由一個完全虛構的 90 年代美國青少年策劃的，而是由澳大利亞音樂家兼遊戲開發者約翰尼·驚破天 (Johnny Galvatron) 策劃的。
驚破天高興地承認 Mixtape 的音樂直接反映了他現在和青少年時期的個人品味。他毫不掩飾他所稱的“不可否認的搖滾核心”，並認為遊戲的第一首歌是整個配樂的關鍵，也是整個 Mixtape 的靈感來源。
「我們從 Devo 的《That’s Good》開始，」驚破天透過電子郵件告訴 GameSpot。作為他一直以來最喜歡的樂隊，他從一個簡單的問題開始對遊戲進行頭腦風暴：「我們如何圍繞 Devo 開發一款遊戲？」在意識到這樣的遊戲比具有更多樣化配樂的遊戲更不可行後，驚破天擴大了範圍。 「基本上，我會列出我最熱門的歌曲。所有我最喜歡的曲目都在 1996年左右結束，但我們並沒有過分大驚小怪/嚴格地按年份限制自己。
不過，他並沒有完全拒絕馬瑟斯博和卡薩爾兄弟。 《That’s Good》作為 Mixtape 的一種目的宣言拉開序幕——週末爆發了脈動的合成器和拍手——羅克福德和她的朋友斯萊特和卡桑德拉在一條陡峭而繁忙的道路上滑板。你控制羅克福德衝下斜坡，躲避汽車並表演技巧，但你不會被得分，也沒有“遊戲結束”屏幕；這只是活在當下，享受音樂，感受當你正在做的事情和你正在聽的事情完美契合時所發生的獨特的魔力。
當被問到 Mixtape 的哪首歌對他來說最有意義時，驚破天直接提到了阿克倫最好的歌曲。 「祝 Devo 萬歲。我的心裡只有一些破碎的碎片，它的形狀就像 Devo 的‘That’s Good’。當我聽到它時，我感覺很完整，世界上一切都很好，有一種能量，就像一些真正令人驚奇的東西突然展開一樣。”
幾分鐘後，「That’s Good」 緊接著是 The Jesus and Mary Chain 的「Just Like Honey」。這首迴聲十足的情緒作品配樂以羅克福德的臥室為背景，當時她的朋友們正在閒逛，只是在當晚的大型派對之前消磨時間。這首歌在多個層面上都充滿懷舊氣息：與樂隊的大部分音樂一樣，它喚起了 60 年代早期英國入侵前的流行歌曲；當它在 80 年代發行時，聽起來就像是搖滾樂的前沿；當索菲亞·科波拉 (Sofia Coppola) 的《迷失東京》的原聲帶在 00 年代初重新認為流行起來時，它被認為是重要的獨立搖滾。
驚破天承認配樂對 Mixtape 產生了重大影響。他認為《年少輕狂》、《費里斯·布勒的休息日》、《唐尼·達科》和《早餐俱樂部》不僅是遊戲高中結束故事的靈感來源，也是因為它們的配樂如何捕捉他們所處的時代以及角色的情緒和個性。有一首 80 年代的配樂顯然給他留下了深刻的印象，但他沒有提及，可能是因為它的影響是顯而易見的，即 1986 年《變形金剛：電影》的配樂。
混音帶中突然出現了原聲帶中的兩首不同的歌曲，這對於電影上映時幾乎所有小學男孩來說都是傳奇。其中一個發生在一場重要的比賽中，前傑出壘球運動員卡桑德拉（Cassandra）隨著斯坦·布希（Stan Bush）的“The Touch”的曲調打出了一個又一個本壘打。隨後，史丹布希在《變形金剛》中的另一首歌曲《Dare》中的「一眨眼就會錯過它」的刺痛強調了一次小小的勝利。如果您看過歌曲清單並想知道為什麼這裡有兩首與該電影不同的歌曲，那麼您需要知道的是，這部電影的壞人名叫驚破天；這是約翰尼的化名的來源。 「事情發生在認證前五天，」驚破天談到與史丹布希合作的想法時說道。 “我當時就想，天啊，這需要更多的灌木叢。”
混音帶充滿了其他對驚破天意義重大的歌曲。 “從 13 歲起，Silverchair 就是我的生活”，他在談到澳洲垃圾搖滾追隨者時說道，他們在 90 年代中期在美國短暫流行。 Smashing Pumpkins 的《Love》取自 1995 年的專輯《Mellon Collie and the Infinite Sadness》，這張專輯是驚破天 15 歲時由一位表兄送給他的。 《More Than This》為沿海道路上煙火爆炸的激動人心的場景增色不少（在你的汽車起飛之前，在 1984 年《Repo Man》的色調下），是 Roxy Music 的標誌性熱門歌曲，這支樂隊是驚破天從小就听著的樂隊。他父親的最愛之一。
你在 Mixtape 中聽不到的兩件事是嘻哈音樂和 R&B，這無疑是遊戲最大的缺點。儘管 90 年代是嘻哈完全征服流行文化的時期，但你不會聽到任何 Dr. Dre 或 Snoop Dogg 的聲音。 Boyz II Men、TLC 和 En Vogue 等 R&B 樂團在 90 年代佔據了流行音樂排行榜的主導地位，但他們卻沒有出現在 Rockford 的混音帶中。粗略瀏覽原聲帶，這是最明顯的問題，但像羅克福德這樣的人可能不會是這些排行榜冠軍的忠實粉絲，這確實是有道理的。不過，她可能會聽 A Tribe Called Quest 或 De La Soul，而 Beastie Boys 是當時幾乎每個社會群體和人群都喜愛的罕見樂團。
不過：羅克福德不是一個真實存在的人。驚破天是。 Mixtape 的音樂直接反映了他是誰以及他在 20 世紀 90 年代在澳大利亞長大時所聽的音樂。正如他所說，搖滾樂“是我的場景。他們說‘寫你所知道的’，我知道很多關於《哦不，這是德沃》、《梅隆牧羊犬》和《無限悲傷》的內容。這款遊戲迎合了我的口味，無論好壞。藍月湖和生活在那裡的角色存在於經典搖滾廣播電台的高度現實中。每個角色的地點、年份、時代，甚至一天中的時間段、年份在 Mixtape中都不清楚，因為這些東西隨著時間的推移而漂移。
這段特別的配樂很可能會永遠留在驚破天身邊。儘管在製作過程中不斷聽到這些歌曲，他卻從未厭倦。 「製作這樣的遊戲，你會想它是否會毀掉你的音樂。如果有的話，我更喜歡這些歌曲，」驚破天說。也許，玩完 Mixtape 後，你也會這麼做。
