復仇和悲傷仍然是遊戲中強大的動力，而這些都是 PlayStation 玩家可能熟悉的嚴峻主題，這要歸功於《最後生還者第二部》和《戰神諸神黃昏》等遊戲。那麼，暴力和痛苦的循環為何如此吸引開發者，而他們都在這些想法上打上了自己的印記呢？

《羊蹄之魂》首席編劇 Ian Ryan 和創意總監 Jason Connell 在接受 GameSpot 採訪時解釋了 Atsu 的任務可能一開始就懷著復仇的想法，但在遊戲的過程中，卻演變成了更偉大的事情。

“這是關於治愈——復仇只是引發它”

“我覺得有很多不同類型的遊戲——甚至在索尼內部——根本不涉及復仇，但也有一些是關於復仇的，”康奈爾說。 “我不能真正說出他們為什麼這樣做，但我會說一些我們選擇它的原因，我認為其中一些會重疊，我敢打賭其中一些根本不會有任何重疊。因此，舉例來說，很難想像任何其他索尼遊戲都會在看了一堆帶有復仇[主題]的武士電影后決定這是他們的靈感來源。但我可以想像第二個原因，我們要做一款非常有趣的遊戲。 開放，有很多自由。”

“我見過有人玩了 40 或 50 個小時，卻還沒遇到第二個羊蹄六人組成員。這是設計使然。就像我們把遊戲設計成這樣，但這實際上意味著我們需要一個非常簡單的敘事掛鉤，可以讓你進入 Atsu 的旅程，而有些人只是去做了，然後發現它的意義遠不止於此。這是關於治癒的——復仇只是引發它的人。不，就像，至少你明白這不是 就像一個需要儘早理解的超級複雜的事情。

“我確實認為它可能會吸引講故事的人，因為講故事本身就已經足夠困難了，但你把它放在一個巨大的視頻遊戲中。進展、開放世界探索和所有其他競爭元素都可能非常具有挑戰性。所以它的簡單性真的很美，我認為這可能對創作者來說非常有吸引力。”

“我們想在玩家體內植入火焰”

蝦夷是《羊蹄之魂》中一片無與倫比的美麗之地。

瑞安補充說，復仇主題很有用，因為它們可以讓玩家立即投入使用，讓他們從遊戲一開始就投入其中。 “這與我們接近故事時的相似之處在於，我們知道故事將會如此廣泛，我們只是希望玩家能夠記住這一點，在腦海中追踪它，並且不要忽視阿茲所經歷的那種壓倒性的目標和情感核心，即使她正在跟隨金鳥去做許多支線故事，”瑞安說。

“我們還希望整體上有一個較小的開放空間，以便玩家能夠參與遊戲並儘早進入開放世界。這也意味著我們希望玩家能夠鎖定並與核心首要目標產生聯繫。這正是一種發自內心的人類渴望，在任何地方都有根深蒂固的根源。”

“每個人都可以與它產生共鳴——只是程度不同——所以我們想在玩家心中植入熱情，並與 Atsu 建立聯繫，即使他們決定在 30 小時內不參與復仇任務，他們也可以將它帶入開放世界，因為最終離開並做其他事情是一種治療形式，而不是陷入那種痴迷。”

康奈爾和瑞安對這款遊戲還有很多話要說，如果您有興趣探索令人難忘的反派名單（齋藤勳爵領導的羊蹄六人組）如何幫助塑造遊戲，您可以觀看上面的視頻，了解有關《羊蹄之魂》開發的精彩見解。

理查德·韋克林 (Richard Wakeling) 在 GameSpot 的 GameSpot 中寫道：“《羊蹄之魂》由新主角 Atsu 塑造，你將在封建日本美麗與暴力的對比背景下，踏上扣人心弦的複仇故事。” 羊蹄之魂評論。