馬克思佩恩主題 – Kärtsy Hatakka/Kimmo Kajasto (馬克思佩恩)

原版《馬克思佩恩》的遺產與其發行時間密切相關。這是第一款完全實現吳宇森和華卓斯基姐妹一直試圖製作的慢動作槍戰的電子遊戲。但隨著更多其他遊戲的出現並稀釋了公式，所有這些感覺都已經過去了。子彈時間可能是吸引玩家入場的原因。但多年來持續存在的卻是新黑色漫畫小說的氛圍。這些共鳴的永恆主題就是這個主題，一種嚴峻的鋼琴暗流，為詹姆斯·麥卡弗里鋸齒狀的、自嘲的、冷酷的偵探敘述賦予了更多的深度和莊嚴，並且隨著時間的推移，不斷提醒人們麥克斯不斷升級的失敗，完全基於弦樂的主題演繹代表了我們的英雄在 Rockstar 開發的第三款遊戲中的絕對最低谷。

遲來的再見 – 墮落的詩人（馬克思佩恩 2：馬克思佩恩的墮落）

儘管《馬克思佩恩2》在所有其他方面都比前作有了巨大的飛躍，但Remedy 在第三人稱射擊犯罪劇中成功地演繹了一個由女殺手主演的悲慘愛情故事，這一點仍然沒有得到足夠的重視。莫娜·薩克斯像一顆破壞球一樣闖入了麥克斯的生活，提醒他不，在他身後留下了所有的屍體後，麥克斯並沒有得到幸福的結局。這對於低俗黑色遊戲來說是正常的，但對於當時的遊戲來說卻是新穎的。當莫娜死在他的懷裡，而麥克斯決定永遠帶著莫娜的沉重生活在他的心上時，這仍然是沉重的打擊。然後《Late Goodbye》中最初溫柔的吉他彈奏進來，進一步扭轉了刀子。

這首歌本身在整個遊戲中多次播放，不同的角色在整個過程中演奏或演唱旋律，然而，強調遊戲最後悲劇的完整版本是苦樂參半的，完美的，這是2003 年完全意想不到的。Remedy 在電影中使用音樂的方式的首次成功實驗，是《墮落詩人》和Remedy 遊戲之間美好友誼的開始，甚至就其本身而言，也是一首美麗而憂鬱的搖滾曲調，如果《馬克思佩恩2》沒有使用它，可能有一天會出現在電影中。

太空怪事 – 大衛鮑伊（艾倫威克）

第一部《心靈殺手》充滿了優秀的、主題豐富的針線，特別是在章節中間的休息處——使用愛倫·坡的《鬧鬼》是一個特別天才的元筆——但正如艾倫意識到的那樣，主線是讓鮑伊把我們引向遺忘大鍋湖不是湖，而是某種海洋。

考慮到音樂奇妙而令人敬畏的基調，人們很容易忘記歌曲其餘部分的微妙恐怖。 《Space Oddity》講述了一個人被困在漆黑的外太空中的故事，當他的飛船遠離地球時，他與地面控制失去了聯繫。它的靈感來自 2001 年的恐怖事件，當時 HAL 決定變得無賴，斷開弗蘭克·普爾的連接，並殺死了處於低溫睡眠中的船員。 《心靈殺手》也許是第一個恢復鮑伊歌曲令人痛苦的力量的媒體，讓它強調了《心靈殺手》與我們所知的現實脫節的怪誕時刻，陷入了不可知的毀滅之中，除非他能寫出自己的出路，而且它’ 13年後我們才知道他是否曾經這樣做過。湯姆少校下了車。至少他還能看到地球。

快樂之歌 – 秋天的詩人（艾倫韋克的美國噩夢）

在《心靈殺手2》之後，《美國夢魘》在《心靈殺手》經典中的地位就有點微弱了。除了在刻畫可惡的刮痕先生方面做得更好之外，這基本上是艾倫將自己寫出大鍋湖的較小嘗試之一。然而，這是即將發生的事情中非常重要的一部分。儘管《快樂之歌》並不是秋季詩人最詩意的時刻，但它也是遊戲中故意破壞性的、突然出現的存在，只出現在 Scratch 的廣告中，在廣告中他一半是小丑，一半是小丑。二手車推銷員，一切都是瘋狂的。 Scratch 還沒有成為一個不可知的實體，但他的《美國夢魘》版本同樣令人不安。

希格斯玻色子藍調 – Nick Cave & the Bad Seeds (Quantum Break)

Remedy 最近的遊戲都有其深遠的宇宙恐怖風險，但《量子破碎》以打破時間甚至作為物理力量發揮作用的能力來威脅我們，從而徹底崩潰宇宙可能仍然是所有遊戲中的頂峰。遊戲的最後三分之一讓人喘不過氣來，充滿壓力，而且時間旅行的惡作劇絕對令人困惑。雖然我們仍然不知道傑克喬伊斯是否接受了君主的這份工作（儘管取決於你問的是誰，《心靈殺手2》可能已經回答了這個問題），但在遊戲結束時，你可以鬆一口氣。那一聲呼氣的配樂是尼克·凱夫（Nick Cave）的希格斯玻色子佈魯斯（Higgs Boson Blues），這是對人類歷史上整個奇怪的廣闊領域的輓歌和哀號致敬，傑克·喬伊斯（Jack Joyce）通過將保羅·塞雷恩（Paul Serene）置於泥土中而挽救了一切。從脈絡來看，這是一款以時間循環開始、以我們的主角不再將時間視為線性結束的遊戲所希望得到的冷靜。而且，任何視頻遊戲都足夠酷，可以以 Nick Cave 的歌曲作為結尾，這真是太棒了。

掌控 – 阿斯嘉特的上古之神（控制）

這首歌響起的那一刻，Remedy 的工作室就升級了。他們不僅成功地以閃電般的能量打破了聯邦控制局枯燥、陌生的氛圍，不僅讓我們深入了解了每個人最喜歡的看門人阿赫蒂，而且據說這首歌是煙灰缸迷宮的配樂，近年來來最大膽的關卡設計之一。這只是一個完美的電玩時刻，與《阿斯嘉特上古之神》的一首絕對震撼的曲目結合在一起，即使沒有遊戲的背景，它也值得在任何金屬迷的播放清單中佔據一席之地。

黑暗使者 – 阿斯嘉特的上古之神（心靈殺手 II）

當然，還有 Remedy 的代表作。坡的《這條路》值得一提，因為山姆·萊克成功地將她從半退休狀態中拉了出來，只是為了成為這場比賽的關鍵部分。但這部 10 多分鐘的完整互動搖滾歌劇卻讓人無法動容。對於初學者來說，這是一個技術奇蹟，有多個階段、錯誤的結束以及歌曲所要求的突然出現的入口。工作室的每一面牆上都投影著一場完整的搖滾音樂會，讓人想起幾年前那款令人難以置信的 Radiohead Kid A Mnesia 遊戲。它仍然為我們提供了大量的敘述和見解，佈景像博物館一樣描繪了艾倫韋克的整個生活。最後我們的全體演員都獲得了完整的真人舞蹈表演。不過，這一切都回到了歌曲上。人們曾嘗試將真實的音樂劇融入遊戲中，從塞萊斯在《最終幻想VI》中尋找內心的歌劇歌手，到今年《關鍵角色》的大部分演員在《流浪之神》中製作音樂角色扮演遊戲。很少有像這樣成功或令人難忘的。